中国城市文化传播网讯 6月7日晚，由浙江音乐学院、浙江省音乐家协会、山东歌舞剧院主办，山东歌舞剧院民族乐团承办的“云乐飞扬”王云飞民族器乐作品音乐会巡演济南专场在山东省会大剧院成功举办。

青年作曲家、浙江音乐学院作曲与指挥系副教授王云飞，是当今中国优秀青年作曲家中的代表之一。创作有多部各类体裁的声乐、器乐作品。近年来，将民族器乐作品作为创作重心，创作有多部优秀的民族室内乐、管弦乐作品。曾荣获多个国家级重要作曲奖项，多次获批国家艺术基金等项目支持，曾受邀为多家艺术院团及多位知名演奏家创作委约作品。多部作品曾在国家大剧院、上海大剧院等一流音乐厅及香港、澳门、台湾、新加坡及亚洲、欧洲、美洲、澳洲等各地、各类舞台成功上演。

本台音乐会由中央音乐学院指挥系青年教师、山东歌舞剧院民族乐团常任指挥马帅执棒。山东歌舞剧院民族乐团以常年不懈的舞台演出和创作实践，以自己独具特色的表演风采，向中外观众展示了“齐鲁乐派”的巨大魅力。同时山东歌舞剧院民族乐团以继承发展中华民族音乐为己任，以服务社会，服务人民为宗旨，创作演出了大量无愧于时代的精品力作。

本场音乐会，众星云集，新作、佳作一并隆重推出。不仅是青年作曲家王云飞近年来创作成果的丰硕呈现，也是众多演奏家、艺术家同台献艺的一次视听盛宴。特邀当代中国民乐领军人物，竹笛演奏家、教育家，上海音乐学院教授唐俊乔及其弟子“唐俊乔竹笛乐团”副团长青年竹笛演奏家魏思骏联袂出演了两首竹笛作品：竹笛与乐队《西子歌》、双竹笛与乐队《雪山上飞翔的鹰》。不仅如此，音乐会还有来自延边的六位朝鲜族演奏家及来自贵州的苗族演奏家倾情加盟。

浙江音乐学院师生的演员阵容也十分强大。著名青年古筝演奏家，中国音乐最高奖“金钟奖”金奖得主，2012、2014两届CCTV“光荣绽放·十大青年古筝演奏家”唯一蝉联入选者刘乐，为广大乐迷带来了王云飞于2019年新创的古筝协奏曲《兰亭》。青年二胡演奏家，多项民族器乐赛事大奖得主，浙江音乐学院国乐系二胡专业教师张咏音，精彩上演了王云飞于2019年新创的二胡协奏曲《寻梦》—第三乐章《蔚蓝》。青年笙演奏家，浙江音乐学院国乐系笙专业教师申玉晶，携手山东歌舞剧院民族乐团的演奏家们共同演绎了极具西南少数民族风情的作品《傩戏》。

值得一提的是，本场音乐会也是浙江音乐学院2019年度获批的多个国家艺术基金项目的集中呈现。共包含四首作品：《春华秋实》《傩戏》《思源》《寻梦》。此外，《打令调》《大潮》两首作品也分别为2015、2018年度国家艺术基金项目作品。《大潮》亦是2018年由文化和旅游部组织的“时代交响—中国交响音乐作品创作扶持计划”入选作品。

音乐会以民乐小合奏《春华秋实》开场，曾由国内外多家乐团成功演出。春日之花，秋日之实。汗水的印记不会消逝，点点滴滴汇流成河。奉献虽不计回报，但终将结出硕果。作品是对成长历程的回望，更是对辉煌成就的歌颂。是为教育事业、各行各业辛劳付出的人们谱写的一首赞歌，更是为伟大的祖国、伟大的党谱写的一首赞歌。

春华秋实

民族室内乐《傩戏》以广泛流传于中国西南地区的“傩戏”为题材，以贵州音乐元素贯穿。将芦笙、铜鼓、竹筒等少数民族特有乐器运用其中，以此刻画“傩戏”演出中鲜活的人物与生动的场景。

傩戏

《打令调》是王云飞的代表作之一。取材于朝鲜族民歌，并将多首民歌融汇贯通，以民族器乐为载体加以呈现。作品在保留民歌原貌的基础上作以雕琢、变化，并加入现代音乐元素与创作技法，以大幅度的颤音、舞蹈性的节奏突出体现了朝鲜族音乐特有的风格，更表达了作曲家王云飞对少数民族音乐的挚爱。张玮玲、金顺花等多位特邀朝鲜族演奏家的精彩演绎，将浓郁的少数民族音乐风格展现的淋漓尽致，给观众带来了别具一格的感官享受。

打令调

上半场最后一首作品民乐小合奏《思源》曾由中国歌剧舞剧院民族乐团带往世界各地巡演，是该团大型主题音乐会“国之瑰宝”的必演曲目之一。长征路上，有一位牺牲在遵义的烈士，名为“农思泉”，标题即取自其名，有“饮水思源”之涵义。作品以优美、深沉的慢板寄以追思与缅怀，以欢快、喜庆的快板歌颂军民雨水之情谊，以磅礴、大器的广板体现气魄与展望，并以音乐表达对革命先烈之崇高敬意。

下半场由青年古筝演奏家刘乐开场。古筝协奏曲《兰亭》取材于书圣王羲之的“天下第一行书”—《兰亭序》。贴中有书“暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，一觞一咏，亦足以畅叙幽情”。作品以音乐描绘书法之气韵、墨客之风雅、景致之美奂。将对先人、对书法的崇敬之情融汇于音乐中，穿越流转千年之过往，重塑兰亭相聚之情境，传颂璀璨、瑰丽的中华文化。

兰亭序

二胡协奏曲《寻梦》第三乐章—蔚蓝，由青年二胡演奏家张咏音主奏。作品以“中国梦”为题，以音乐诠释对“中华民族伟大复兴”的理解。作品包含三个乐章—第一乐章《复兴》、第二乐章《繁荣》、第三乐章《蔚蓝》。以不同的时间、阶段为划分，讲述民族复兴曾走过的艰辛历程，展现改革开放及社会主义建设的伟大成就，并展望构建“人类命运共同体的宏伟蓝图。描绘出一幅积极昂扬，富有中国精神与中国气象的音乐画卷。

寻梦

随后，由唐俊乔师生带来风格迥异的笛乐二则，将音乐会推向了高潮。《西子歌》取材于北宋著名文学家苏轼的一首赞美西湖的诗：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇；欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”作品通过对水、山、雨等自然景观的描绘，力图以音乐勾勒出一副唯美的画卷，并借以抒发作者对西湖美景的眷恋之情。《雪山上飞翔的鹰》则以两支竹笛为主体，一支充满柔情的笛声使圣洁、庄严的雪山浮现于眼前；另一支笛声则阳刚大气，仿若无拘无束翱翔于天际的雄鹰。两种不同的音乐形象融为一体，时而委婉动人，时而激情澎湃，给人带来与以往不同的崭新的视听享受。作品之中融入了王云飞在西藏的所见所闻，更融入了他对西藏文化和精神的理解。

唐俊乔师生的笛声好似天籁之音般纯净、动人。他们的演奏既细腻又富于张力，对音乐形象、画面的刻画淋漓尽致，情绪饱满、情感深刻，给观众以极佳的带入感，令人回味无穷。

唐俊乔师生

整场音乐会在民族管弦乐《大潮》中落幕。该作品是浙江音乐学院国家艺术基金大型舞台项目—民族管弦乐《钱塘江音画》的终曲。以闻名于世的、壮观的钱塘江大潮为刻画对象，以宏大的气势、博大的胸襟描绘钱江东去、汇聚如海之画面。借以讴歌浙江人民不畏艰险、突破万难、勇于开拓、昂首阔步的民族精神及伟大祖国在改革开放、社会主义建设中取得的举世瞩目之成就。

大潮

谢幕时，经久不息的掌声让作曲家王云飞很激动，更感动。他说：“我和济南很有缘分，这里的观众热情、专注，同时也很专业。他们和山东的亲朋好友及山东歌舞剧院民族乐团一如既往的给予了我最大的支持，这是对我最好的肯定与激励。我会更加努力，创作出更多思想精深的，艺术精湛的，群众喜闻乐见的，葆有深厚文化底蕴的，富有新时代气息的民族音乐精品作为回报。”